Crónica INDIELX, el vetustazo definitivo

Un inesperado visitante se ha cernido sobre Elche este año, el INDIELX, organizado por la gente del Low Cost. Con una estructura similar a la del FIZ, cuatro ó cinco conciertos a un precio razonable, el Indielx puede ser el complemento perfecto para una ciudad que se está volviendo cada vez más musical, ya sea con el Vinalopop, Camelot y la sala La Llotja, si es que vuelve.
En cualquier caso, fue un rotundo éxito, lleno hasta la bandera y con una buena organización, pocas colas y precios estándar. En cuanto a lo musical, grupos noveles que luchan por hacerse un hueco y otros de sobra consolidados. Estos fueron los protagonistas.

OH, LIBIA!

El no hacer los deberes en casa a veces hace que te pierdas cosas muy interesantes en los festivales. Eso fue lo que pasó ayer con Oh, Libia! Puede que por el nombre pareza un grupo más; y puede que lo sea, o no. Oh, Libia! tienen maneras y lo demostraron ayer. Son ocho personas en el escenario y una mezcla de nacionalidades. Uno de los detalles por los que no hay que tomarles en broma es que su disco de debut ha sido producido en Boston por Ken Stringfellow, que ha tocado en bandas como Posies o REM. Él también se vio sorprendido por su directo y se dignó a hacer un trabajo con ellos. Ayer, aunque no había mucha gente, los poco que estuvismo pudimos disfrutar de un buen directo. Tienen un toque shoegaze y psicodélico a la vez muy a tener en cuenta. Repasaron discos de su debut, Oh, Libia!, lanzado el año pasado. También hay que tener en cuenta el hecho de que el cantante sea inglés, J.T. Prewitt, que por cierto finalizaó el directo utilizando un vocoder. Algo poco habitual en un concierto y que siempre gusta de ver por ver lo que pueden hacer estas maquinitas. Si hubieran tocado más tiempo y después, otro gallo hubiera cantado.

SUPERMOSCA

Después fue el turno para estos valencianos, que aunque por nombre podría parecer que hacen música más o menos liviana, demostraron poderío en su actuación. Tras varias idas y venidas de la formación, ya se ha quedado la fija y están ahora de gira presentando Sangchilli 1935, su nuevo álbum. Están dándose a conocer por las salas del país y de momento dejan buen sabor de boca, como ayer. A lo largo del concierto se iba sumando más gente y más de uno empezaba a moverse al son de su intensa música, con especial mención a los ritmos que marcaba el bajista. Pero al final en lo que más veces acaba fijándose uno es en los guitarristas, que en Supermosca dieron la talla. Mientras uno portaba el gorro de Manu Chao y jugueteaba con el teclado, el otro se dedicaba a tocar el instrumento con una baqueta para aumentar la distorsión en La Trapecista. También acababa bien desfogado con Paraguas Para Lágrimas.

VARRY BRAVA
En la actuación de los orihuelanos ya estaba prácticamente lleno el aforo, que aunque habían venido a ver al plato gordo, también había más de uno que había venido a verlos. Se notaba por la conexión entre el grupo y bastante parte del público. Varry Brava no es que sean unos músicos complejos, se hagan punteos impresionantes o te suban al séptimo cielo, pero tienen una vitalidad impresionante. Lo demostraron con
No Gires y el coreado "papapa", con la gente botando y empezando a bailar de una forma efusiva. La actuación de los 'zagales' desprendía una gran energía y buen rollo, que fue el que se contagió a los asistentes, que bailaron de lo lindo con temas como Radioactivo o la versión que tocaron de los Golpes Bajos, Fiesta de los Maniquíes. También anunciaron que están preparando nuevo material, del que presentaron una nueva canción.

MAGA
Llegaba la hora de los dos platos fuertes de la noche y el primero turno fue para los sevillanos y veteranos Maga, que estuvieron presentando su nuevo disco, Satie contra Godzilla. Tras diez años a las espaldas, los sevillanos mostraron recordaron sobre todo temas de sus últimos discos, exceptuando alguno de sus clásicos claro. Por momentos se notaban sus raíces de pop-rock oscuro, cercanas a grupos como Echo & The Bunnymen. Fue un directo realmente bueno, tocaron sobre 40 minutos como sus compañeros anteriores, pero demostraron por qué ellos ya tienen el prestigio, con un repertorio de más calidad. Uno de los temas con los que empezaron fue Hasta Despertar, de su nuevo álbum. A pesar de el frío que tenían, como comentarno, no se amilanaron y se arrimaban al público para arengarle. Continuaron repasando su discografía con Sal Y Otras Historias, una de las grandes como Diecinueve, que posee la atmósfera típica del grupo... Hasta que llegó el momento de los hits con su nuevo éxito, la eléctrica El Ruido Que Me Sigue Siempre, con todo el público tarareando y las manos alzadas. Y para cerrar se despidieron con Agosto Esquimal, envueltos en el ritmo creado por la batería y el teclado.

VETUSTA MORLA
En 2008 ya tocaron en Elche en El Escorxador, una sala que tendrá un aforo de unas 300 personas a lo sumo. Ayer lograron llenar el recinto hasta los topes con unas 2000-2500 personas. Desde entonces sólo ha pasado un disco nuevo, pero no sólo eso; la consagración de todo un fenómeno de masas, capaz de unir en un mismo concierto a gente de muy distinto gusto musical. Ahí reside la importancia de Vetusta, que ha conectado a las mil maravillas con varias generaciones jóvenes y no tan jóvenes, a través de letras comprometidas, cerebrales y una dosis de perfecto pop rock con raíces independientes.
Ayer desmotraron ser unos excelentes músicos y una actitud que han mejorado en sus directos con el paso del tiempo. Al ser el cabeza de cartel hicieron lo que les dio la gana, tocando dos horas y entregándose al público en un conciertazo. Sus canciones funcionan en directo como un reloj suizo.
Tocaron íntegro el Mapas, empezando con Los Días Raros y ese ambiente tan íntimo que crean, para aumentar después la intensidad y volverse locos en el escenario. Pasaron después a Boca En la Tierra y Cenas Ajenas, para preparar el terreno con las dos canciones que más han marcado de su debut: Copenhague y Un Día En El Mundo. Y así es como se hace uno con las masas, creando himnos que han marcado a muchos. Dos odas a la superación que han descrito la banda sonora de muchos.

Siguieron descubriendo Mapas con Escudo Humano, Maldita Dulzura, En El Río... para volver a exaltar al público con Sálvese Quien Pueda, Valiente y la gran Saharabbey Road. En esta última, como viene siendo habitual, gracias a la voluntad del grupo y sobre todo la de los asistentes, se estiró el "lololo" (gracias a Dios no el de Seven Nation Army) varios minutos. Los miembros del grupo tenían miradas repletas de satisfacción entre ellos y con el público, sabedores de lo que han logrado. Quizá ni ellos mismos se lo imaginan. Sabiendo que ellos eran las estrellas de la noche, se gustaban continuamente, con un Pucho muy hablador y en la segunda mitad fue cuando más emotividad hubo sobre el escenario. Aprovecharon para tocar temas poco habituales en sus tracklist, como Un Plan Mejor -la dedicada a la lucha contra el SIDA-,  Al Respirar o Mi Suerte, otra también poco corriente.  Para despedirse, pero de cara al bis, sonó una de las grandes del debut, Rey Sol. Y tras el descanso y vomo siempre, para El Hombre del Saco se pusieron delante la percusión, para tocarla junto con la batería y crear más potencia. Tras el mejor tema del disco, vinieron Baldosas Amarillas y como manda la tradición, La Cuadratura del Círculo, con prácticamente la mitad del grupo tocando la percusión y el resto las guitarras. Ese gran final de la canción se vio multiplicado y sumergió el concierto en una selva de ruido percusionista que ya podía haber durado 10 minutos, porque era un goce. La vuelta del bis fue el momento para las experimentaciones y la espontaneidad, pues el principal guitarrista estuvo unos segundos sacando de su aparato un sonido que era más bien típico de Tom Morello, con unos sorprendentes pitidos.
Vetusta desmotraron lo que les hace grandes.